Personas

Personas que de diferentes maneras pusieron su trabajo e ilusión en este evento:

ORGANIZADORES

Dirección

  • Andrea Zapata Girau
    Dirección
    +358(0)442056441
    +34 690095864

    Cineasta y editora. Ha cursado estudios de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra (2003-2006, Barcelona), de guitarra clásica en el Conservatorio Mayeusis (1993-2004, Vigo) y de Arte en la Escuela de Arte y Media TTVO, donde actualmente cursa el cuarto año de Edición Cinematográfica (2006-).

    Como editora ha trabajado en la postproducción de los largometrajes Manolete (UK-Esp), Santos (Chile-Esp-Jap) y El Hombre que Caminó Mirando las Estrellas (Esp) en la empresa de postproducción EVASIÓN DIGITAL (Madrid) y también en la edición de cortometrajes como Vieras Ruumiissani (museo MoMA de Nueva York, Festival de Göteborg, Festival de Oberhausen, Tampere International Short Film Festival) Es también directora de los cortometrajes Red y Jiskra, este último mostrado en la exposición individual realizada por Andrea en la galería Rajatila en Febrero de 2008.

    Directora artística del festival TAFF 07 (Tampere Art Film Festival) y parte del equipo organizador del MICEC 06 y 07 (Muestra Internacional de Cine Europeo Contemporáneo, Barcelona), del festival de cine digital DiBa’06 (Barcelona) y del Tampere Interntaional Short Film Festival’08. Diseñadora audiovisual de las obras de teatro Disgrazia (RESAD, Madrid) y Kuningas Ubu (Telakka Teatteri, Tampere) y realizadora de otros trabajos audiovisuales para la compañía teatral Jesterkom Theatre y para músicos de jazz y cantautores cubanos residentes en Madrid. Ha llevado a cabo proyectos de arte ambiental sobre lagos helados del Círculo Polar Ártico como Talven Valoa 07 y exposiciones de fotografía en bosques de la región de Pirkanmaa.

    Ayudante de producción en el documental musical La tierra del agua (Carlos Carcas/ Casa Limón), con la participación, entre otros, de Jerry González, Concha Buika, los Hip-Hop Roots o Iván Melón. De octubre de 2007 a enero de 2008 vivió en Cuba a raíz del proyecto documental Promesas Cumplidas (Jesús de Frutos). Al regresar a Finlandia comenzó a planificar y coordinar este proyecto.

Dirección de contenidos

  • Guido Segal
    Dirección de contenidos

    Cineasta, crítico y actor. Licenciado en dirección por la Universidad de Cine de Buenos Aires (FUC, 2002-2005), y en crítica en la Escuela de Crítica de la revista El Amante (2002 – 2004). Estudios de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra (España, 2006) y de teatro en la Escuela de Augusto Fernándes (2007-).

    Profesor adjunto de la materia Análisis y crítica II en la Universidad del Cine de Buenos Aires (FUC). Crítico de la revista El Amante Cine (2003- ) y de la publicación electrónica Cinequanon (2003-). Periodista de cine para la publicación Llegás a Buenos Aires (2004-2006). Corresponsal en Argentina de la publicación española Contrapicado.net (2006-). Columnista de cine del programa de radio No hacemos falta, conducido por Gabriel Levitas en Radio Argentina (AM 570). Presentador de invitados y traductor durante la novena y décima edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI) y parte del equipo organizador del Festival DiBa’06 (Barcelona), del MICEC06, Muestra Internacional de Cine Europeo Contemporáneo (Barcelona) y del Festival Internacional de Escuelas de Cine (Buenos Aires).

    Director de los cortometrajes La sombra del Toro, El prisionero de Litterville, Sotto Voce, Rhythm & Blues y La costura interior. Y de los cortometrajes experimentales en formatos digitales: Lezama Park, 48, Horror Vacui, Ninfomanía, Teenage caveman became a killing machine, Mi reino por un somnífero , Sombre y Ruido , todos entre 2003 y 2005. Coordinador de proyectos para la productora Filmy Wiktora. Colaborador de guiones para la productora Underground, para la señal Discovery Travel y para Univisión. Actor y músico en obras como Caleidoscopio (Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires 2007), dirigido por Carmen Baliero.

Producción ejecutiva

  • Hannaleena Hauru
    Producción ejecutiva
    +358(0)50 37 40 655

    Productora de teatro y eventos. Ha producido, por ejemplo, el festival de poesía y club Nuori Runo (Tampere, 2006 y 2007) Ha trabajado como productora y como secretaria en el teatro Ylioppilasteatterin (Tampere) y Ryhmäteatterissa (Helsinki) Es también guionista y directora de cine. Se ha licenciado en Producción Audiovisual en la Escuela de Arte y Media TTVO y actualmente estudia Guión en Taideteollisessa korkeakoulussa (Universidad de las Artes y el Diseño de Helsinki)

    Sus dos últimos cortometrajes, Jos Kaadun  y So there are no poems coming to me, se han estrenado en la semana de la crírica de Cannes. Jos kaadun ha estado en festivales como el festival de Oberhause, el Festival Internacional de Cortometrajes de Tampere y el festival de Beijin, además  de recibir el premio de guión Nisi Masa. 

    Hauru también ha escrito y dirigido teatro y estudiado Teatro e investigación dramática en la UTA (Universidad de Tampere) Ha escrito los musicales Ääri (2004) para el  teatro Willan nuorisoteatterin y Värinähälytys (2002) Ha dirigido obras para teatros como el Tampereen Ylioppilasteatterin y el Kielletyssä Huvinäytelmässä y trabajado como asistente teatral del teatro Courtyard de Londres (2004) y como supervisora de guiones para la cadena YLE TV2.

Producción técnica

  • Tapani Hiedanniemi
    Producción técnica
    +358(0)407638894

    Editor y periodista freelance. Trabaja para el canal público YLE TV2 dirigiendo y editando espacios para el programa matinal Galaxy. Ha dirigido videoclips y cortometrajes como Katalyyti, ganador del festival de cine de terror IIK!!. Se ha graduado en la Universidad politécnica de Mikkeli en Producción Cultural y actualmente estudia edición cinematográfica en la Escuela de Arte y Media TTVO.

Producción artística

  • Outi Yli-Viikari
    Producción artística
    +358(0)445111416

    Artista freelance. Trabaja en el campo de la danza contemporánea y el audiovisual. Productora de eventos de danza como el festival de música y danza Zero desibel (Tampere). Ha estudiado danza en la Escuela de Ballet de la Ópera Nacional de Finlandia (1987-1996) y en la Academia del Ballet de Estocolmo. Se ha graduado en Artes Preformativas en Bruselas, en Danza Contemporánea en la Academia del Teatro de Helsinki y en Arte en la Escuela de Arte y Media TTVO.

    Ha dirigido obras de videoarte como Hunter-Gatherer (TR1 Gallery, Tampere), Lento (ganadora de la UTA Student Film Competition, EEUU), Together (DINA televisión)  Story (Festival de Danza de Almanda, Portugal) o Solot (Opera de Norrlands, Suecia).

    Como bailarina ha actuado en lugares como el Museo de Arte Contemporáneo de Espoo, en el Flea Theatre de Nueva York o el Teatro de la Bastilla de París. Ha impartido clases de danza contemporánea en el Conservatorio de Música y Danza de Tampere y en el Centro de la Danza de Pirkanmaa.

Diseño y fotografía

  • Kimmo
    Kimmo Hokkanen
    Diseño y fotografía
    +358 44 218 0007

Coordinación de las ponencias

  • Lasse Poser
    Coordinación de las ponencias
    +358(0)505409869

    Activista político de izquierdas y actor. Ha estudiado Periodismo en la UTA (Universidad de Tampere), donde realiza un master en Traducción Alemán-Finés. Trabaja en un programa nocturno en Radio Moreeni y ha trabajado como periodista para los periódicos Pirkanmaan Sanomat, Sampo-lehti, Suur-Jyväskylän Lehti y Teatteri-lehti.

    Cofundador de la compañía teatral hispano-finesa Jesterkom Theatre, actor en más de 12 obras en los últimos años en los teatros Telakka, Yliopilasteatteri y Teak y protagonista de la serie del canal públic o YLE2 Rakastuin mä luuseriin (dir: J-P Siili). También ha escrito los textos sobre historia política de la exposición sobre la obra Les Mains Sales (Jean Paul Sarte), durante su representación en el Tampere Theatre.

Prensa

  • Anton Verho
    Prensa
    +358(0)442842646

    Director de fotografía y eléctrico. Ha cursado estudios de teatro y de historia del arte en la Universidad Abierta de Tampere, de Cine y Televisión en la Voionmaa School y actualmente estudia Cinematografía en la Escuela de Arte y Media TTVO. Ha trabajado de eléctrico para la Helsinki Film Company y Kuubi.Oy y ocupado puestos técnicos en la producctora Tuotantoyhtiö Legenda Oy. Director de fotografía de películas como Nurmoo o Road of Mutala (Cannes Festival 2007, Grezland-Filmtage-Festival 2006, International Cinematographers Film Festival 2007 “Manaki Brothers” 2006) y de anuncios de la YLE (television pública finesa). Diseñador de iluminación para teatro, director de la retransmisión televisiva de las conmemoraciones del centenario de la Revolución de 1918.

Crítica

  • Danae C. Diéguez
    Crítica

    Crítica y docente. Profesora asistente de la Facultad de Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual del Instituto Superior de Arte. Especialista de la Oficina de Creación Artística del ICAIC y parte del comité organizador de la Muestra de Nuevos Realizadores, donde coordina los talleres y eventos teóricos. Formó parte del comité organizador del Coloquio Sara Gómez: Imagen Múltiple. El audiovisual cubano desde una perspectiva de género.

    Ha publicado sus ensayos y entrevistas en varias revistas y sitios nacionales e internacionales como Cine Cubano, La Jiribilla, Cubaliteraria, El Caimán Barbudo, La Gaceta de Cuba, Extramuros, El Bisiesto cinematográfico o  periódico de la Muestra de nuevos realizadores. Ha sido asesora y /o consultante de varios proyectos de documentales, además de asesora de guiones para tele-play. Ha impartido conferencias en Universidades en Cuba y en el extranjero. Forma parte del grupo de expertas que trabaja en la Muestra temática sobre Género que prepara el Festival de Cine Pobre de Jíbara. En estos momentos coordina y antóloga un libro junto a otras colegas, sobre Audiovisual y Género. Es graduada del Diplomado en Estudios de Género del Programa Interdisciplinario de Estudios de la Mujer, del Colegio de México. Profesora de la Maestría en Procesos culturales Cubanos. En estos momentos prepara su tesis de doctorado sobre mujeres cineastas en Cuba. 

Traducción

  • Pekka Valtonen
  • Simón Riestra Aedo

Asistencia de producción

  • Natxa Pomar
    Asistente de producción
    +358 44 960 6789
  • Yolanda Soler
    Asistente de producción
    +358449617748
  • Markus Petz
    Asistente de producción
  • Riikka Kuoppala
    Asistente de producción

    Artista y fotógrafa. Licenciada en la Escuela de Arte y Media TTVO. En estos momentos estudia un master en el departamento de Tiempo y Espacio de la Academia de las Artes de Helsinki.

    Los trabajos más recientes de Kuoppala tratan temas como el género, la ednicidad, la familia y la enfermedad y cómo éstos afectan a la identidad. La última película de Kuoppala, Vieras Ruumiissani, ha participado en festivales internacionales como el International Short Film Festival Oberhausen, Gothenburg Film Festival y Tampere Film Festival. También ha sido proyectada en el MoMA de Nueva York y en el Instituto Iberoamericano de Finlandia. Su otro cortometraje, Like Mother, Like Daughter, ha estado, por ejemplo, en el Nordisk Panorama.

INVITADOS

  • Derubín Jácome

    Derubín Jácome valmistui Havannan Instituto Superior de Arten teatterin- ja draamantutkimuksen laitokselta vuonna 1984. Hän on suorittanut TV-, elokuva- ja teatterityön jatko-opintoja Prahan Superior School of Scenic Artsissa (DAMU) vuosina 1973–1975 ja arkkitehtuurin jatko-opintoja Havannan yliopistossa vuosina 1965–1969.
    Jácome on toiminut lavastajana, valo- ja pukusuunnittelijana yli 50 teatterituotannossa. Hän on saanut tästä työstään useita palkintoja ja kunniamainintoja. Hän on työskennellyt art directorina, lavastajana tai puvustajana yli kahdessakymmenessä pitkässä elokuvassa, lyhytelokuvassa ja TV-sarjassa, kuten La Bella del Alhambra (Goya Award, 1989, paras ulkomainen elokuva), Un Hombre de Éxito, Amada, Cecilia; yhteistuotannot Ranskan, Meksikon, Espanjan ja Yhdysvaltojen kanssa. Jácomella on yli kolmenkymmenen vuoden opetuskokemus. Hän on suunnitellut lavastuskoulutusta eri koulutusasteille ja luennoinut sekä pitänyt konferensseja eri oppilaitoksissa Kuubassa, Meksikossa, Tkkoslovakiassa, Santo Domingossa ja Espanjassa. Hän on toiminut vastaavana opettajana ja erikoisasiantuntijana lavastuksen jatkotutkinto-ohjelmassa Kuuban Superior Institute of Artissa vuoteen 1991, elokuvapuvustuksen professorina Madridin Centro Superior de Arte y Diseñossa vuodesta 1992 sekä osana Euroopan sosiaalirahaston Occupational learning -ohjelmia, apulaisprofessorina Universidad Complutense de Madridin taiteen tiedekunnan design-osastolla vuosina 1997–1999, professorina Seminarios Ronda Audiovisualin elokuvaohjauksen
    erikoistumisopinnoissa vuosina 1999–2000, lavastuksen professorina ECAM:issa (Escuela de Cinematografía y el Audiovisual de la Comunidad de Madrid) vuodesta 2001, missä hän on myös pitänyt valaisun kursseja. Jácome on ollut Academia of the Arts and Cinematographic Sciences of Spainin jäsen vuodesta 2004. Vuodesta 2005 hän on opettanut U.P.M:n (Universidad Politécnica de Madrid) arkkitehtiosaston maisteriohjelmassa. Hän on pitänyt kursseja ja järjestänyt konferensseja vuodesta 2006 lavastustaiteen maisteriohjelmassa ESCAC:ssa (Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya).

  • Diana Fernández

    Licenciada en Teatrología por el Instituto Superior de Arte (La Habana, Cuba, 1984) y en diseño teatral por le Escuela Nacional de Arte (La Habana, Cuba, 1972) Ha realizado diseños de vestuario para más de veinte puestas en escena con diferentes grupos de teatro nacionales y extranjeros. Ha obtenido premios y menciones por esta labor.

    Ha diseñado el vestuario para más de 20 filmes y seriales de televisión entre los que se encuentran Cecilia (Humberto Solás, 1981), Una Novia para David (Orlando Rojas, 1984), La Bella del Alhambra (Enrique Pineda-Barnet ,1989)  El Cuarteto de la Habana (Fernando Colomo, 1999) La Permuta (Juan Carlos Tabío, 1982) o Un Rey en la Habana (Alexis Valdés, 2004).

    Más de veinte años de experiencia en la docencia. Amplio trabajo en la elaboración de planes y programas de estudio sobre la plástica escénica y el diseño de vestuario. Miembro permanente de las Comisiones de Especialistas y el Perfeccionamiento de la Enseñanza Artística. Ha impartido seminarios y conferencias sobre su especialidad en diversas instituciones en Cuba y otros países como: Ecuador, Nicaragua, Polonia, Checoslovaquia y España.

    Ha escrito siete textos sobre su especialidad, entre ellos: "El traje: fundamentos para su diseño en la escena", "El traje: glosario de términos", "El traje: su evolución histórica".
    Ha recibido varios premios y menciones por su labor como investigadora. Profesora de Hª del Traje de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid) y de Hª del Traje en el Centro Superior de Diseño de Moda, centro adscrito a la Universidad Politécnica de Madrid.

  • Velipekka Makkonen

    Experto en cine soviético, crítico, entre otras, de la revista Filmihullu.

PONENTES

  1. Jussi Vähämäki

    Profesor investigador de la universidad de Jyväskylä. Estudio sociología en la Universidad de Tampere, Ciencias Políticas en la Universidad de Helsinki y Hermenéutica Filosófica en la Universidad de Turín. Ha enseñado Teoría Política en la universidad de Jyväskylä y sido profesor visitante en la Universidad de Génova (2000-2001). Vähämäki ha publicado trabajos sobre teoría política, filosofía y transformación del trabajo. También traducido filosofía italiana y francesa (Foucault, Deleuze, Serres, Agamben, Negri, Vattimo, Colli entre otros) Sus investigaciones actuales se centan en el rol del cuerpo humano en la labor comunicativa y nuevos modos de controlar el trabajo intelectual.

  2. Ilkka Hirvi

    Filósofo y director de la biblioteca de Saarijärvi.

  3. Mikko Niemelä (en representación de Antti Salminen)

  4. Hugo Marchant

    Excombatiente del MIR cumpliendo condena en Finlandia.

  5. Tére Vaden

    Filósofo profesor asistente en la Universidad de Tampere, donde enseña Hypermedia. Ha publicado artículos sobre filosofía de la mente y del lenguaje, y monográficos sobre filosofía del arte, incluyendo (con Mika Hannula) "Rock the Boat. Localized Ethics, The Situatued Self and Particularism in Contemporary Art" (Salon, Köln 2003) y (junto a Mika Hannula y Juha Suoranta) "Artistic Research. Theories, Methods and Practices" (Universidad de Gothenburg 2005) Es co-editor de la publicación filosófica finlandesa Niin & näin.

  6. Juha Suoranta

    Investigador en educación. Profesor de Educación para Adultos en la Universidad de Tampere. Anteriormente profesor de Educación en la universidad de Laponia (1997-2004) y de Educación para Adultos en la Universidad de Joensuu (2004-2006). Es profesor adjunto de Educación Musical en la Subelius Acadamy y de Media Education en la Universidad de Tampere. Juha Suoranta ha sido profesor visitante en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign (1996-1997),en la Universidad de California, Los Angeles (2003-2004) y en la Universidad de Minnesota (2005-2006). También ha estado trabajado como experto en educación en Tanzania y como asesor y autor del Informe Mundial sobre la Juventud de las Naciones Unidas 2003. Ha publicado en los campos de educación, sociología política de la educación, educación radical para adultos y pedagogía crítica. Además de en inglés y finés, sus textos han sido publicados en español, noruego, griego y estonio. Es también el presidente de la Asociación Educacional Finlandesa Foro Ciudadano SKAF. Y fundador en 2007 del Centro de Investigación Paulo Freire – Finlandia, el primer Paulo Freire en los países nórdicos

    Text of Mr. Antti Salminen as read by Juha Suoranta.

 MÚSICOS

Músicos

  • Boris Larramendi

    Boris Larramendi nace en la Habana. Empezo a tocar la guitarra a los quince años. Allá por el año 1995, después de participar con multitud de bandas en un gran número de conciertos y festivales cubanos, participa con el grupo “Debajo” en la grabación de Habana Oculta (Antología de jóvenes cantautores cubanos editada por el sello español Nube Negra). En 1998 cuando graba con Habana Abierta el primero de los tres discos que grabaría con la banda, Habana Abierta, 24 Horas, y Boomerang. En 2003 realiza su debut en solitario con el album Yo no tengo la culpa, producido por Alejo Stivel. En  2005 comienza su labor como vocalista y frontman de la banda Habana Blues.

    Boris ha realizado giras por todo el mundo y ha participado en algunos de los más importantes festivales: Doctor Music Festival, Festival Bilbao Tropical, Festival BAM, Festival ETNOSUR, Festival Valle de Ainsa, Festival La Mar de Músicas. Cartagena, Festival Womad de Canarias, Festival Amnistía Internacional… Por supuesto, Boris ha colaborado con algunas de las grandes figuras del mundo de la música como Ana Belén, Lucrecia, Raimundo Amador, Chavela Vargas, Las Hijas del Sol, Kelvis Ochoa…

    En la actualidad se encuentra perfilando lo que será su segunda criatura, un album llamado: LIBRE.

    03/03/2009

    NOVEDADES:

    LIBRE, el nuevo disco de Boris Larramendi ya está a la venta, podeis escucharlo en http://www.borislarramendi.com y comprarlo también en iTunes. click

     

  • Alejandro Gutiérrez
  • Nam-San Fong
    Guitarrista

    Guitarrista y tresero. En La Habana tocó con formaciones como Rochy, Cuatro Gatos o Gerardo Alfonso. Desde 1998 reside en Madrid, donde colabora estrechamente en giras y grabaciones de Habana Abierta, Lolita Flores, Pasión Vega, Pastora Soler, Kelvis Ochoa, Alejandro Sanz, Tam Tam Go, Alejo Stivel, Pavel Urquiza, Lulo Perez, Boris Larramandi, Rebeca Rods, Raúl Paz, Athanai Castro, Haydée Milanes, Isabel Pantoja o Amparanoïa entre otros. www.myspace.com/namsanfong